Arte Callejero: 10 murales imperdibles en Livorno de colores

En 2016, Gio Pistone creó una obra llamada "Diana " en la RSA Bastia Passaponti. Invitada por Uovo alla Pop para el festival "Pared Abierta", eligió a la diosa Diana para representar la fuerza femenina.

La obra, creada en un espacio circular sin vértices, celebra la igualdad y la acogida, ofreciendo a los ancianos un consuelo a través de los colores de la Diosa. Giovanna Pistone, conocida como Gio Pistone, es una ilustradora y representante del Arte Callejero de fama nacional e internacional, conocida por transformar su mundo onírico en líneas y colores.

En 2019, durante el proyecto Uovo alla Pop en Livorno, el artista Ligama creó una obra titulada "Cuando falta el aire" en Via Pompilia. La obra representa el cuello de Jeanne Modigliani, inspirado en su amor por Amedeo Modigliani y a su vida trágicamente similar a aquella de Ofelia.

Ligama, conocido por su estilo contemporáneo con un toque retro, representa una mano bien definida junto al cuello de Jeanne, expresando el talento de una pintora cuyo arte se expuso en el Museo de la Ciudad. 

Salvo Ligama, maestro siciliano, mezcla colores vivos con un alma antigua en sus obras, que van desde estatuas griegas hasta bustos rotos en atmósferas metafísicas. Su búsqueda de los opuestos le confiere un estilo único y personal, en el que el futuro se funde con un pasado milenario.

En septiembre de 2020, durante el proyecto Uovo alla Pop en Livorno, el artista Ligama pintó "Flores de Glicina" en Scali delle Pietre.

Las cuatro imponentes figuras representan en modo tangible principios abstractos como libertad, fraternidad, amistad e igualdad (con el cuarto hombre, el autorretrato del artista). El título del mural, "Flores de glicina", simboliza la amistad y la fraternidad, reinterpretando la historia de Livorno como lugar de investigación, apertura y miscelánea, un apéndice experimental de Florencia. Ligama, licenciado en diseño gráfico por la Academia de Bellas Artes de Catania en 1986, abandonó su carrera universitaria en 2015 para dedicarse por completo al arte callejero.

Su obra refleja un hiperrealismo monumental con acentos abstractos y una exploración en las historias de los lugares que pinta. En Livorno, su ciudad de adopción, realizó otro mural en Via Pompilia, titulado "Cuando falta el aire", en conmemoración del centenario de la muerte de Amedeo Modigliani, dedicado a Jeanne Hebuterne, la compañera del artista.

En marzo de 2019, durante el proyecto Uovo alla Pop en Livorno, la artista Oblo Creature, también conocida como Giulia Bernini, pintó "Pez Específico" en SA.BA srl.

La obra mixta de pintura y palabras representa de forma surrealista la importancia del vidrio en el medio ambiente, simbolizando una botella de vidrio que, cuando se llena de agua, se hunde, pero cuando se transforma en pez, nada.

Con imágenes vivaces, el artista crea una asociación entre peces y botellas, reflexionando sobre el ciclo vital y el reciclaje del vidrio. El mural celebra el concepto de "Pez Específico" que, como indican las palabras bajo la obra, combina el concepto de pez y vidrio en un ciclo vital.

En el corazón del barrio de Pontino, en Livorno, la artista Valentina Restivo creó "No Mona Lisa" en Via Pompilia en abril de 2019. Este mural, de más de tres metros de altura en la Torre de Enel, celebra el aniversario de la muerte de Leonardo Da Vinci.

Restivo, retratista de Livorno licenciada en Cine e Imagen Electrónica, optó por homenajear a Da Vinci con su interpretación de la Mona Lisa utilizando esmalte negro sobre fondo blanco. Nacida en Livorno en 1983, Restivo es una apasionada de las artes plásticas y del arte callejero, como demuestran otras obras como el tríptico de las "hermanas Maramazov" y la "No Mona Lisa", un imponente mural de siete metros situado también en Via Pompilia.

En septiembre de 2022, en Viale Nazario Sauro 32/34 de Livorno, el artista Sr. Thoms creó "Cuestión de encastres". La obra representa a un niño y trozos de madera en una intrincada interacción, que simboliza el viaje de la acogida, con momentos de lentitud, crecimiento y cambio.

El Sr. Thoms, conocido por su estilo vivaz y geométrico, transmite alegría y confusión, rompiendo esquemas predefinidos y mostrando valentía en el caos creativo y terapéutico. Su arte, influido por la arquitectura y el lenguaje corporal, capta la esencia de los personajes, transformándolos en criaturas animadas con un toque divertido en la mirada.

Con amplia experiencia como escenógrafo e ilustrador, el Sr. Thoms ha expuesto sus obras en festivales y galerías internacionales, creando murales en distintas partes del mundo. Nacido en Roma en 1979, actualmente vive y trabaja en la ciudad misma.

En 2021, el artista español El Rey de la Ruina creó "Mascagni Pop" en Scali delle Cantine 66. Esta obra retrata a Pietro Mascagni, famoso compositor de Livorno de los Siglos XIX y XX, conocido por su obra maestra "Cavalleria Rusticana". 

El mural, con su gráfica hipercontemporáneo y sus vibrantes colores, recuerda la Terraza Mascagni y el arpa de la ópera. Las curvas del retrato se asemejan a notas musicales, que expresan el movimiento y la personalidad del compositor. El Rey de la Ruina, originario de Barcelona y residente en Madrid, utiliza el grafiti y las obras públicas para transmitir mensajes sociales a través de símbolos y colores vivaces.

Sus obras, una combinación de estilos y símbolos, cuentan historias de protesta, emoción e inspiración, expuestas en festivales de arte y residencias en España y el extranjero.

En mayo de 2023, en la Arena Astra de la Plaza Luigi Orlando 39, el artista Nian creó "Las mujeres del puerto".

El mural celebra el rol de la mujer en las profesiones marítimas, rompiendo con antiguos prejuicios que la consideraban portadora de mala suerte en el mar. Esta obra representa la unión de las mujeres como los anillos de un ancla, símbolo de progreso y solidaridad en el trabajo portuario. Al fondo, el puerto de Livorno, con sus grúas y colores, acoge la contribución de mujeres y hombres hacia el futuro. 

Nian, una joven artista callejera florentina, es conocida por sus ilustraciones y murales pintados por toda Italia. Sus obras hacen hincapié en la sacralidad del presente y la esencia de la naturaleza, representando figuras femeninas con miembros entrelazados que representan la fuerza ancestral. Coop Itinera y el Municipio de Livorno, en colaboración con Uovo alla Pop, apoyaron la organización de este programa artístico.

En julio de 2022, en la casa de la familia Oami, en Borgo San Jacopo 136, el artista Oblo ha realizado "Saltimbanchi", inspirado en el Saltimbanchi de Picasso. Esta obra recoge los movimientos vivaces de las enormes piernas y brazos coloreados, tomados de fotos de discapacitados mentales en el hogar familiar y de las clases de baile de la coreógrafa Chelo Zoppi realizadas durante un taller de un año de duración.

Oblo es cofundador de la Galería de Arte Callejero y Arte Público, reconocida por crear murales únicos, diseñar artilugios exclusivos y dirigir talleres de creatividad en institutos de educación superior.

Su presencia en el sector del arte callejero ha sido evidente en diversos proyectos, festivales y obras en ciudades como Livorno, Viareggio y Castellina. "Saltimbanchi" forma parte de una serie de obras artísticas que han enriquecido el entorno urbano de Livorno, contribuyendo a la vibrante escena artística de la ciudad.

El mural creado por los artistas romanos Solo y Diamond en la subestación E-Distribuzione de Viale Boccaccio es una obra única diseñada para envolver toda la estructura, invitando a los espectadores a seguir su desarrollo.

El tema central, la Grande Madre Tierra llamada "Sirvana", se representa en un estado de felicidad y armonía con un planeta futuro exuberante y regenerado. Tonos inspirados en Poison Ivy de Batman revelan los orígenes sobrenaturales de la protagonista, mientras que la escena la muestra bailando en éxtasis, inmersa en la música.

El nombre "Sirvana" es una combinación de elementos musicales, culturales y geográficos que refleja el eclecticismo de Solo y Diamond, un dúo artístico que fusiona la elegancia Modernista de Diamond con el Pop Caricaturesco de Solo.