Edward Hopper

Du 14 octobre au 7 mars 2027 Palazzo Blu, à Pise, accueille Edward Hopper avec une grande exposition internationale consacrée à l’une des figures majeures de la peinture américaine du XXe siècle.

L’exposition rassemble plus de 150 œuvres issues des collections du Whitney Museum of American Art : peintures à l’huile, dessins, gravures à l’eau-forte, aquarelles et autres œuvres couvrant l’ensemble de la carrière de l’artiste. L’exposition comprend également des œuvres comparatives d’artistes contemporains ainsi que des documents provenant des archives Sanborn Hopper, acquises par le Whitney Museum il y a environ dix ans, parmi lesquels figurent des documents, de la correspondance, des photographies, des journaux intimes et des documents imprimés.

L’exposition retrace l’œuvre de Hopper à travers les lieux qui ont marqué sa formation et son imaginaire. New York, où l’artiste a vécu pendant près de soixante ans, est au cœur de son activité et de sa recherche visuelle. Paris, où il a séjourné à trois reprises, incarne sa confrontation avec la modernité européenne. La Nouvelle-Angleterre représente quant à elle un lieu d’observation et d’expérimentation sur le paysage américain.

À travers ce parcours géographique et chronologique, l’exposition met en lumière la manière dont Hopper a construit l’une des visions les plus reconnaissables du XXe siècle : une peinture fondée sur l’observation de la réalité, sur l’utilisation de la lumière, sur la construction de l’espace et sur un équilibre compositionnel essentiel.

Le parcours est divisé en cinq sections : Les débuts, Paris, New York, la Nouvelle-Angleterre et Jo et Edward. Cette dernière partie est consacrée au rôle de Jo Hopper, artiste et épouse d’Edward, figure centrale dans la vie de l’artiste et dans la préservation de la mémoire de son œuvre. Grâce à ses notes, ses dessins et ses documents, Jo a en effet contribué à transmettre et à retracer le parcours créatif de son mari.

L’exposition offre ainsi une vision globale de l’œuvre de Hopper, qui ne se limite pas à ses tableaux les plus célèbres, mais s’intéresse également aux liens entre les lieux, les expériences personnelles, les relations et le processus créatif.